▲蒋博的生活充满很多选择

▶《暖水瓶》

▲《废弃油漆桶》

◀蒋博在创作

▲《变形的解放鞋》

▲蒋博平日捡来的“垃圾”就堆在工作室的阳台

▲蒋博把自己的照片贴在工作室门上

北碚区北温泉街道梅花村，曾经是个热热闹闹的地方。最近几年，伴随城市建设快速发展，周边高楼大厦相继建成，老居民逐渐搬出，村里也安静下来。3年前，梅花村来了一名特殊来客，用自己的画，记录这里的变迁。

重庆晚报-上游新闻记者李琅文钱波摄

小蒋与2-46

7月7日，记者从西南大学2号门出发，顺沿小路往深处走。步行20分钟后，成片老房老屋出现在眼前。这里绿树成荫，静谧隐匿，好似把喧嚣隔离在外。

“你们是来找小蒋的吧？”一名过路妇女随口问。

“小蒋？嗯嗯，对。”记者连猜带懵答应。

“往下走，看左边，注意砖墙上的红字。”妇女不忘叮嘱，只要看见“2-46”红色数字，就能找到小蒋。

小蒋，会不会是那名特殊来客？

当天是周末，出入梅花村的人很少。这里的老房子一律青砖旧瓦，平层、单间、上下多层，直观可见，每栋房子造型不一。

写有“2-46”的那栋砖房不难找，记者张口一问，当地人便会指引。这个红色数字，原来是标注在墙上的一个记号。

这里，其实是梅花村23号。

“欢迎进来参观。”见有陌生人前来，屋里钻出一名身穿沙滩裤的大男孩。

“小蒋？”记者试探性问。

“是我，有礼了。”对方腼腆地笑了。

小蒋，全名蒋博，30岁，2016年进入西南大学美术学院中国画专业读研，今年刚毕业。

还未进屋，记者首先被绿色漆门吸引。漆色是蒋博涂抹的，贴在门上的照片有些特别——画面中的他，右手打着石膏，缠着绷带，背后是流动的嘉陵江水。

“我与这里的环境产生联系，就是从这张照片开始的。”蒋博说。

记者后来打听到，西南大学美术学院2016年年展，蒋博这张照片获得摄影组二等奖。

想了解这张照片的来历，先得了解蒋博来这里的缘由。

蒋博说，闯进梅花村纯属无意，仿佛冥冥之中，一种缘分牵引着他。那年，他读研一，通过当地人介绍，认识了这间房子的房东。闲聊中，蒋博决定，在这里开辟一间属于自己的工作室。

为何选择梅花村开工作室，蒋博说了三点原因。首先，研究生学习生涯中，需要一个相对静谧的创作空间，这里像是被高楼紧紧包裹的城中村，周围的人、事、景，使他联想到了父辈们的种种，给予他情感上的触动。二来，这里每月仅需支付200元租金，符合他目前的经济条件。再来，周围创作素材极为丰富，为他收集材料提供了诸多可能性。

“装修期间，我简单刷了一遍墙，花了差不多一个月生活费。有天，一个人刷墙时，不小心从高处摔下来。”蒋博说，后经诊断，右手粉碎性骨折，折腾两个多月才好。

蒋博认为，碎裂这个词的寓意，与梅花村目前的发展现状相契合，而他，恰好用一种碎裂的方式融入这里。

砸碎与无常

工作室投用后，蒋博把上千朵凋谢的山茶花与一吨石膏浇筑完成的作品搬到这里。

山茶花凋谢于西南大学校园，虽然光色暗淡，但凋零的姿态成百上千种，永远定格在瓶子里。

“创作过程中，我又想到两个词：砸碎与无常。茶花凋落有个特点，整朵掉落，凋落与掉落的过程惊心动魄。”蒋博说，艺术创作需要源源不断地思考与总结，在梅花村这个被很多人遗忘的角落里，尤其是夜深人静时，赋予他源源不断的灵感。

搬来这里后，蒋博创作的以关梅花村为主题的油画，大大小小200多幅，堆放在老房里，非常壮观。

蒋博的绘画取材，取决于随处可见的老物件——老沙发放在正中，他时常坐在上面，静赏自己的作品；墙角堆放着几十个老酒瓶，有的装着酒，有的瓶身开裂；阳台上放置着老式电话座机、带凤凰和囍字图案的搪瓷碗、老式花边镜、老式痰盂、十几床手工老式棕垫等，虽然历经风雨飘渺的时光，褪去了往日风采，但是都保持着原味。

这些老物件，是蒋博在梅花村各处垃圾桶和废弃堆里捡回来的。正因如此，朋友们为他取了一个外号：破烂蒋。

“好好的书不读，竟然去捡破烂。”蒋博说，曾经有人这样评价他，但他不在意。

蒋博指着一堆废弃油漆桶告诉记者：“你看，它们呈五颜六色，红，黄，黑，白，就像那些废弃的老物件一样，经过反复利用后，逃不了被丢弃的命运。与其说是捡破烂，不如比作拾回老城记忆，唤醒我的创作初衷。”

蒋博认为，伴随城市发展，住在背街老巷的人逐渐搬离。人走了，他们用过的物品却留了下来。这种乡愁，说不清也道不明。他把这些老物件捡回来画下来，也算是睹物思人。

蒋博介绍，据他观察，梅花村目前原住民只占30%左右，其他多为租客，由各种进城务工的人组成，随处可见穿着解放鞋进出的打工者。

在蒋博眼里，这些人为城市建设付出了劳动。所以，他画了一幅变形的解放鞋，表达自己的敬佩之情。

纠结与挣扎

蒋博的画，写实为主。用专业用语来形容，属具象艺术。

蒋博的工作室主要是两间房，进门那间墙上，挂着20多幅暗色调作品。第一眼看上去，有些杂乱无章。

蒋博说，在梅花村，随处可见矛盾冲突的事物，他想突出的，正是这种杂乱的冲突感。他的画面中，既有现代婴儿手推车，又有传统背篓；既有老式行李箱，也有捡来的电脑桌。

“我把这些东西通过写实手法画下来，表现人在社会发展过程中的心路历程，有纠结，有舍弃，还有挣扎。”蒋博说，经常有一些老居民来看他的画，第一眼往往看不懂，细品之后才引起共鸣。这就是他作画的目的。

另一间房堆放的作品，主题分为两条线：记录梅花村实景，描绘梅花村风情。蒋博认为，一幅画，记录一种乡愁，每家每户的心情不一样。“画中的红衣柜，残迹斑斑，依然红艳，能在瞬间把我的记忆带回少年。”

蒋博说，他出生在农村，记忆里，每当有人结婚时，新娘新郎家才会布置得喜庆红艳。画红衣柜的目的，一是记录婚俗传统；二是提醒自己，出门在外，不能忘本。

小蒋最喜欢的那幅画，放在显眼位置，是一张老藤椅的特写。藤椅靠背破裂，用几块旧布缝着。看得来出，主人缝缝补补用了多年，就是不忍遗弃。

记者找到了老藤椅的主人汪志贵，是个老木匠，今年66岁，退休后回到梅花村老家，开了一间麻将馆，顺带卖点零食，老藤椅就放在他的家门前。

汪师傅告诉记者，藤椅购买于上世纪80年代末，是从北碚当地藤椅厂拿的货。当年，一把藤椅卖60元，对于梅花村大部分居民来说，可望而不可即。

凭技术吃饭的手艺人，当年收益不错。汪师傅说，藤椅以前放在阳台，每到夏夜，坐在上面喝茶，嗑瓜子，“那种惬意的感觉，再也找不回了”。

“老藤椅和老木匠，就像是梅花村人的精神缩影。他们年轻时出门打拼，晚年落叶归根，却不愿随儿女搬出。他们念旧，宁愿坚守。”蒋博说，能够有幸记录这里的变迁，成为一名见证者，这个机会可遇而不可求。

“疯狂，但是记录了我的青春”

记者眼中的蒋博，是个不按常理出牌的人。从西南大学绘画专业毕业后，拿着本科文凭的他，并没选择从事艺术类职业，而是去往父母打工的地方，四川省阿坝州，开了一间炒货铺。创业两年亏了1万元，他发现自己对艺术仍有追求，于是努力考研。

实际上，生活在梅花村的蒋博，也面临择业的烦恼。

“接下来怎么打算？”

“这几年，围绕梅花村搞创作，关注饱含情感而又被忽略的老物件，创作还没有完成。接下来，我会把创作方向转到梅花村的人物表达上，作为梅花村系列的延伸……我会着手找工作，如果有个稳定的工作环境，与足够创作时间相结合，是最理想的。”

“觉得自己所做的事疯狂吗？”记者了解到，蒋博的画并没出售，纯粹是兴趣和热爱支撑着他。

“疯狂，但是记录了我的青春，记录了我这个年纪该有的爆发力和创作力。”蒋博说，读研毕业不是结束，而是新的开始。

对于蒋博这个特别的学生，他的研究生导师刘元评价说：“当大部分学生都在关注画风和画技是否优美时，蒋博突破了传统的审美，关注社会现象及社会发展动态，把社会现状融入个人作品，把所学的艺术手法回报给生活本身。这种开拓精神和艺术追求，是值得肯定的。作为艺术学院教师，我们不仅希望培养学生解决生存的能力，更希望学生跳出课本和传统教育，去体悟如何拥有艺术家的态度和立场，去坚守艺术创作的初衷，去传承文化强国的理念。”

学生的尝试，令老师欣慰。

“我虽然是四川人，但我热爱重庆。”蒋博说，他满心希望，在重庆找到存在的价值。