“梅花奖”得主周利登台
这堂开学第一课好精彩
9月2日下午，魁星楼重庆京剧院艺馨舞台，重庆京剧院副院长、“梅花奖”得主周利正一边示范身段，一边即兴清唱。她朱唇轻启，虽然只是几句清唱，但顿挫有致的唱腔，配合干净利落的身段，在简易寻常的表现中传递出一种刚柔相济之美，给台下的观众留下深刻印象。
观众席上，是一群对传统戏曲感兴趣的孩子和家长。在新学期伊始的第一个周六相聚重庆京剧院，他们跟随戏曲名家的引导，津津有味地体验了一堂别开生面的“国粹之美”开学第一课。
什么是“唱念做打”？“手眼身法步”有什么讲究？京剧有哪三大美学特性？京剧的声韵美、神韵美又指的什么？课堂上，周利用浅显易懂的语言为孩子们讲解了戏曲基础知识，示范了戏曲的唱腔、念白、身段，展示了京剧艺术之美。随后，孩子们在专业老师的指导下初步学习了京剧表演。根据孩子们舞台的表现，周利还从形象、嗓音、表演等多方面进行了京剧特长测评。
“传承国粹京剧要从娃娃抓起。举办开学第一课的目的，在于传承优秀民族文化，普及传播国粹艺术。当然如果还能从中发现一些优秀的京剧苗子，那就更好了。”周利笑着告诉记者，她10岁那年与京剧结缘其实也纯属偶然，“那年重庆艺术学校招生，我在父亲建议下进了京剧班。那时我对京剧毫无概念，只觉得京剧的头饰太漂亮了，我就是带着对京剧看上去很美这粗浅的认识走上了戏曲之路。”
如今，周利希望和同事们一起努力，让更多孩子从对美的体验出发走近京剧、爱上京剧，“重庆京剧院作为国有文艺院团，在推动重庆京剧艺术发展、打造精品剧目的同时，有责任致力于京剧传统文化在青少年中的普及和推广，为此我们持续推出了品牌公益活动‘国粹之美’戏曲开学第一课，形成了以名家名角担任教学总监、优秀中青年演员担纲执教的教师团队，引导广大学生感受戏曲之美。”
功夫不负有心人。近年来，重庆京剧院“小梅花”培育的确硕果累累：在中国戏剧家协会日前公示的《第27届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动审核结果》中，重庆京剧院8岁小学员李子睿获“小梅花”称号；在重庆市第六届中小学戏曲小梅花展演中，学员杨瑾睿、秦夕然、李子睿获小学组一等奖，何佳霖获中学组三等奖；在第十三届国戏杯学生戏曲大赛全国总决赛中，杨谨睿获金奖……
“戏曲是中华文化的瑰宝，繁荣发展戏曲事业关键在人。一代代戏曲人薪火相传，才有了今天戏曲艺术百花齐放的美景。我们的肩上担负着极为重要的传承责任。”周利说，举办开学第一课等戏曲公益活动，就是要在孩子们心中播下戏曲的种子，努力让广大青少年真正从戏曲的内涵中领略中华传统精粹、提升文化精神素养，使中华优秀传统文化在普及中延续与发展，绽放璀璨光彩。
据重庆日报客户端、中国戏剧家协会官网
重庆市成功申办第十四届
全国美展艺术设计展区
8月31日上午，第十四届全国美术作品展览展区申办工作会在北京举行，文旅部、中国文联相关司局领导及中国美协主席团成员，各申办省市代表出席会议，经全国美展申办组委会投票评议，决定由重庆市承办“第十四届全国美术作品展览艺术设计展区”。
全国美术作品展每五年举办一次，是国家级权威性、综合性大展。“中国美术奖”是中国美术界的国家级最高奖，其创作奖将在全国美展中评选产生。第十四届全国美展将于2024年举办，适逢中华人民共和国成立七十五周年，全国美术家将满怀激情创作出更多立得住、传得开、留得下的艺术精品奉献给人民，奉献给我们这个伟大的新时代。
第十四届全国美展划分为十三个展区，分别是中国画展区，油画展区，版画展区，雕塑展区，水彩·粉画展区，壁画展区，漆画展区，艺术设计展区，综合画种展区，工艺美术与陶瓷艺术展区，综合材料绘画展区，实验艺术、数字艺术与动画展区，港澳台、海外华人作品展区。展览分两个阶段进行，第一阶段拟于2024年6月至8月分门类在各展区进行展览，第二阶段拟于2024年10月至11月在北京举办获奖及获奖提名作品展。
重庆作为西部内陆开放高地，有着深厚的传统文化底蕴和艺术创作活力，是美术创作和艺术设计的一方重镇，在全国艺术设计和艺术教育版图上有着至关重要的地位。
新中国成立后，以西南美专为主体的重庆工艺美术，先后承担了人民大会堂的部分美术设计创作任务和多项国庆献礼工程，活跃在中国工艺美术设计领域的最前沿。
伴随改革开放的春潮，一大批以装潢、品牌设计等为主的设计艺术创作力量浸润到人民群众的生产生活当中，开创了一个服务于人民大众的艺术设计时代。重庆直辖后，新的艺术设计门类不断产生，设计创作领域得到纵深拓展。进入新世纪，重庆采用“工业设计+工程设计+时尚设计”的发展模式，促进设计与城市更新、文化艺术、美好生活等深度融合。新时代以来，重庆着力打造世界设计之都。在这样的背景下，第十四届全国美展艺术设计展区的成功申办意义重大，不仅承载了重庆城市文明建设的强烈需求和广大市民审美的热切期待，也赋予了重庆艺术设计繁荣发展的责任与荣光。
重庆市将在承办第十三届全国美展油画、雕塑展区的经验基础上，发挥优势，精心准备，积极投入，以高度的责任感和使命感承办好此次展览。期待广大美术家及艺术设计工作者以更加奋进的姿态走进社会，贴近现实，用手中的画笔描绘美丽中国，用艺术设计的形式表现乡村振兴、西部陆海新通道和成渝地区双城经济圈建设等时代主题，努力创作一批思想精深、艺术精湛、制作精良，文化内涵和艺术价值极高的艺术设计精品力作，力争在全国美术作品展览取得好成绩，开创重庆艺术设计新的篇章。
据华龙网-新重庆客户端
舞剧《杜甫》2.0版再出发 重庆场开票
燕舞高歌，丽人佳影，殿堂之上，丝竹齐鸣，盛世大唐一片安宁……舞台上音乐悠然，舞姿曼妙，这是“重庆造”爆款舞剧《杜甫》带给观众的美好。8月28日，记者从重庆歌舞团获悉，《杜甫》2.0版本2023年下半年全国巡演即将开启，将到西安、成都、南京等8座城市与观众见面。
作为国内首部“诗圣”题材舞剧，《杜甫》是重庆歌舞团历时两年精心打造的巨制。该剧由舞坛双子星韩真、周莉亚联合执导，意象化地呈现和讲述了诗圣杜甫颠沛流离的一生，浓缩了杜甫从宦游、为官到弃官的全过程，展现了杜甫为理想苦苦追寻、为百姓大声疾呼、为人格绝不屈尊的一生。
不到两小时的舞台演出，以大写意的手法融入四个篇章，包括“序：壮游羁旅，踌躇满志济天下”“上篇：长安十载，求官谋事为苍生”“下篇：弃官归隐，笔底波澜惊风雨”“尾声：登高望远，历尽沧桑唱大风”，准确而深刻地勾勒了杜甫的生命图景，呼唤当下“深入生活、扎根人民”。
其中的舞段《丽人行》尤其令观众回味。“三月三日天气新，长安水边丽人行”，舞者们丽影隐隐，随风而起，应声而动，或舒展，或聚集，或一跃，或转身，美不胜收，诸般变化让人应接不暇。值得一提的是，《丽人行》全网播放已破了20亿，创下了舞蹈领域网络传播奇迹。
“随着今年文旅市场全面复苏，《杜甫》上半年也进行了首轮全国巡演，去了8省9城，共演出16场，受到了万千观众的热情支持。下半年的巡演将在包括重庆的8个城市亮相，观众将欣赏到《杜甫》更为精彩的2.0版本。”重庆歌舞团相关负责人说，2.0版本在保持原有大结构框架下，对人物情感细节做了更多揣摩，包括戏剧连贯性、人物塑造细节等。同时，为了更好地辅助观众欣赏舞剧，适时加入了诗词呈现，强化诗作与表演的呼应感。
尤为值得一提的是舞段升级，“‘妃’在完成《丽人行》舞段及框架塑造后，会在下半场安史之乱里融入她的新舞段，以兵荒马乱之中的奔波，更为淋漓地展示当时女性在唐朝由盛转衰的历史大背景下身不由己的坎坷命运。”该负责人说，《丽人行》《兵车行》《三吏三别》《春夜喜雨》等代表性舞段和杜甫诗作的结合也将更紧密，让观众能更加具象化地感受到杜甫这一生。
据重庆日报客户端
